Christophe Euzet : Il serait une fois Perpignan ! Livre

Christophe Euzet sort aux @Presses Littéraires de Jérôme Fricker une dystopie souriante sur Perpignan en 2042 des pistes pour enfin révéler le potentiel de la belle catalane.Il nous en fait comme on dit en Catalan,"cincs centimes"

Par Frédéric Belvédere, en mode critique littéraire désabusé mais secrètement séduit

Dans le grand cirque de la campagne municipale 2026, où chaque candidat dégaine son clip TikTok, son slogan à deux balles ou sa promesse de fontaine à rosé sur la place de la Loge, Il serait une fois, Perpignan de Christophe Euzet arrive comme un ovni. Pas de buzz tapageur, pas de punchline à la Hanouna, mais un petit roman-fiction qui ose l’impensable : parler d’avenir sans hurler, rêver sans faire de l’esbroufe, et croire en Perpignan sans tomber dans le folklore catalan de carte postale. Et, bordel, ça fonctionne.

Imaginez : Marguerite, une quadra un peu cabossée, revient à Perpignan en 2042, après avoir claqué la porte vingt ans plus tôt, écœurée par une ville engluée dans ses problèmes – insécurité, saleté, inertie, repli identitaire. Sauf que, surprise, la Perpignan qu’elle retrouve n’est plus ce décor de série B. Les rues sont propres, le tramway file avec une élégance sang et or, le centre-ville respire, les quartiers ne s’ignorent plus, les jeunes s’impliquent, les vieux ne sont plus des ombres. La ville, en un mot, vit. Mieux, elle vibre. Euzet, avec une plume sobre mais jamais chichiteuse, nous embarque dans cette renaissance urbaine, où la transformation n’est pas un miracle mais le fruit d’un boulot de titan : respect, intelligence collective, courage politique.

Et un peu de beauté, parce que, oui, une ville propre, c’est aussi une ville qui vous fait sourire.

Ce qui fout les jetons, c’est que ce bouquin n’est pas qu’un roman. C’est un manifeste déguisé, un uppercut discret aux cyniques qui pensent que Perpignan est condamnée à son passé. Euzet, prof de droit public et président de l’association « Perpignan il est temps ! », ne fait pas que raconter une histoire. Il balance une vision, un projet, un défi. Et là où les autres candidats misent sur des coups d’éclat éphémères – un tweet bien senti, un hashtag qui claque –, lui choisit la patience d’un texte qui se lit en une soirée mais qui vous hante des jours. C’est culotté, presque anachronique, dans un monde où l’attention dure trois secondes. Mais c’est peut-être ça, le vrai coup de buzz : faire croire à une ville qu’elle peut être plus grande qu’elle-même.
Alors, oui, Il serait une fois, Perpignan ne va pas faire jumper les foules sur Insta. Pas de GIFs, pas de filtres Snapchat.

Mais ce livre a un truc que les autres n’ont pas : une âme.

Et dans la bataille des municipales, où tout le monde joue au plus malin, Euzet rappelle qu’une ville, ce n’est pas juste un hashtag. C’est une histoire qu’on écrit ensemble. Et ça, mes amis, c’est plus fort que n’importe quel coup de com

🎨✨ **Marie-Clotilde Gaffney en direct pour "L'Archipel Contre-Attaque" à la Galerie ARTRIAL !** 🎤🌟

C’est au cœur de **Place Rigaud, dans le vibrant quartier Université de Perpignan**, que l’art s’est donné rendez-vous pour un mois exceptionnel ! 🎉 En direct, la talentueuse **Marie-Clotilde Gaffney**, voix passionnée de "L'Archipel Contre-Attaque", nous emmène dans un univers artistique haut en couleurs, au sein de la **Galerie ARTRIAL**.

### À découvrir :  
- **Robert Gaffney**, maître des compositions saisissantes, vous surprendra par l’intensité de ses œuvres.  
- **Charlotte Cros**, avec sa touche unique et son regard empreint de poésie, transforme chaque détail en un tableau vivant.  
- **Pauline Croom Nadal**, virtuose de la céramique, réinvente la matière avec une élégance inégalée, alliant tradition et modernité.  
- **Ana Evseeva**, artiste inspirée, explore des univers captivants où chaque pièce est une invitation au rêve.  

Cet événement, véritable ode à la créativité, est une célébration du talent local et de l’âme artistique de Perpignan. Pendant **un mois**, la **Place Rigaud** devient le théâtre d’une effervescence culturelle qui réunit amateurs d’art, curieux et passionnés.

💫 **Une exposition à ne pas manquer, où chaque œuvre raconte une histoire, où chaque artiste partage un fragment de son âme.** Et avec **Marie-Clotilde Gaffney** en direct, chaque instant prend une saveur unique. Venez nombreux, laissez-vous porter par la magie et vivez l’art comme jamais auparavant !

📍 **Lieu : Galerie ARTRIAL, Place Rigaud, Perpignan.**  
🎭 **Art. Culture. Partage. Rejoignez-nous !**

«Le Flamenco ne résout pas la guerre et n’empêchera pas la fin du monde, mais il peut aider à garder la tête haute.»

Israel Galván

Le cœur battant de Perpignan s’est transformé en scène vivante ce samedi, grâce à une performance électrisante orchestrée par Johanna Modica Ruta et son *Laboratoire FlamenCŒUR-CORPS* https://www.johannamodicaruta.com/. Sous le cri de ralliement **"L’Art prend la Révolution"**, cette danseuse de flamenco hors pair et chercheuse en thérapie par le mouvement a offert à la ville une parenthèse vibrante, emplie de grâce, de feu et de revendications.  

### **Une Invitation à la Révolution Dansée**  
Tout a commencé par une proposition audacieuse, lancée au détour d’un cours : « Aujourd’hui, en une heure, nous apprendrons une chorégraphie. Et si vous le souhaitez, vous pourrez la danser en public samedi. » Une semaine intense de répétitions plus tard, Perpignan accueillait une centaine de danseurs amateurs, habités par l’envie de célébrer le flamenco comme un cri du cœur, une affirmation de soi et une communion artistique.  

### **Johanna Modica Ruta : Une Danseuse Entre Deux Mondes**  
Portée par ses racines italiennes et espagnoles, Johanna a su mêler tradition et modernité. Dès l’enfance, bercée par les rythmes de sa famille andalouse, elle a trouvé dans le flamenco un langage universel, fait de passion et d'émotions brutes. Formée auprès des plus grands maîtres de l’art flamenco, elle ne cesse d’éblouir par sa capacité à transformer la danse en un outil de thérapie et de résilience.  

### **Un Flashmob Révolutionnaire**  
Sous un ciel azur, la place centrale de Perpignan s’est embrasée au son des guitares et des palmas. Les robes rouges et les éventails claquaient comme des drapeaux de défiance. En quelques instants, la danse a envahi l’espace, capturant l’attention des passants, transformant le quotidien en une fête envoûtante. Cette chorégraphie collective, fruit d’un travail d’équipe et d’un amour partagé pour le flamenco, a démontré que l’art peut être à la fois militant et profondément joyeux.  

### **Un Flamenco Thérapeutique et Inclusif**  
Mais Johanna ne s’arrête pas à l’esthétique. Depuis des années, elle explore les vertus curatives du mouvement, en créant des ateliers pour des publics variés : femmes atteintes de cancer, personnes en situation de handicap ou issues de milieux précaires. Ce flashmob reflétait cet engagement inclusif, rassemblant des danseurs de tous horizons dans une même énergie libératrice.  

### **Un Message Puissant**  
À travers cette performance, Johanna Modica Ruta et ses danseurs ont lancé un appel vibrant à la réappropriation de l’espace public par l’art. Ils ont montré que le flamenco, avec ses racines profondes et son caractère indomptable, reste une force révolutionnaire capable de rassembler, d'émouvoir et de transformer.  

Le public, lui, est reparti avec des étoiles dans les yeux et une certitude : l’art peut et doit être une révolution.  

Bravo à Johanna et à tous les participants pour cette magnifique expérience de partage et d’émotion ! 💃✨

« C’était à Mégara, faubourg de Carthage, dans les jardins d’Hamilcar ».Là, Kaouteur Souibgui semblait une prêtresse altière, façonnant dans son esprit des visions fantastiques, prêtes à jaillir en fragments d’art brut et sublime.Elle, artiste autodidacte et poétesse de la matière, s’avance, portant dans son regard la dualité de la modernité et de l’archaïsme. Ses mains, souvent occupées à déchirer, assembler et recréer, se posent doucement sur une jarre de cuivre, comme si elle sculptait encore. Sous la lumière tamisée, la vapeur devient un voile vivant, et les échos des rires féminins se mêlent aux murmures des eaux.

En fait, c'était au 5 rue du théâtre à Perpignan chez  Mariya Marenych !

Au cœur de Perpignan, dans l’intimité poétique de la **Frame Art Gallery**, une artiste s’invite et interpelle : **Kaouteur Souibgui**, plasticienne autodidacte, propose un univers où les déchirures deviennent le fil conducteur de l’art. Née en 1978, elle sculpte, colle et peint pour transcender une réalité qu’elle refuse d’imiter, fidèle à la devise baudelairienne : *« Je préfère les monstres de ma fantaisie à la trivialité positive. »*  

### **Une vision au-delà des formes**  
Kaouteur Souibgui s’inscrit dans le mouvement du **Déstructuralisme Figuratif**, un collectif international qui repousse les limites des codes esthétiques conventionnels. Ses œuvres, loin d’être statiques, explorent une beauté brute et intuitive, où chaque collage est un cri d’émotion. Chaque trait, chaque superposition, invite à une réflexion sur le chaos sous-jacent des apparences.

### **Une artiste de l’intuition**  
Sans formation académique ni références artistiques classiques, Kaouteur revendique une liberté totale. C’est cette liberté qui a propulsé ses créations à travers le monde, de Grenoble à Milan, en passant par New York et la Corse. Récemment récompensée par le prestigieux concours international **Artcertificate**, elle continue de séduire critiques et amateurs par sa vision unique.  

### **Frame Art Gallery : Écrin d’une sensibilité brute**  

À Perpignan, **Mariya Marenych**, fondatrice de la Frame Art Gallery, a su créer un espace où le glamour se mêle à la profondeur. Le choix d’accueillir Kaouteur Souibgui s’inscrit dans une volonté de mettre en lumière des artistes capables de redéfinir l’esthétique contemporaine.  

L’exposition de Souibgui dépasse les cadres habituels : elle s’adresse aux âmes en quête d’un langage qui déchire les voiles de la normalité. Un moment d'art incontournable pour les rêveurs prêts à s’aventurer au-delà des conventions.

“Le vrai génie sans coeur est un non-sens. Car ni intelligence élevée, ni imagination, ni toutes deux ensemble ne font le génie. Amour ! Amour ! Amour ! Voilà l'âme du génie.”

De Wolfgang Amadeus Mozart / Lettre - 11 Avril 1787

### **"Daniel Tosi : Le Maestro Inoubliable" – Une épopée musicale à la manière d’** *Amadeus*

#### **Acte I : Les débuts d’un prodige** wikipédia
Dans le clair-obscur d’une salle de musique toulousaine, un jeune Daniel Tosi, à peine sorti de l’enfance, effleure les touches d’un piano avec une intensité prémonitoire. La musique, c’est déjà tout pour lui. Les murs résonnent de ses premières compositions, simples mais pleines de promesses. Un jour, son professeur, la moustache frémissante, murmure :  
— *Ce garçon... il a l’oreille du ciel*.  

Très vite, son talent le mène à Paris, au Conservatoire national supérieur. Là, c’est une véritable bataille : Tosi affronte les géants, maniant la composition comme un guerrier son épée, en quête des six premiers prix qu’il finira par conquérir avec éclat.

#### **Acte II : La Villa Médicis, un Eden créatif**
1983. Les portes de la prestigieuse Villa Médicis à Rome s’ouvrent pour Tosi, alors trentenaire. Sous les cyprès italiens, bercé par l’écho des siècles passés, il compose, dirige et rêve. Il n’est plus simplement un musicien : il devient un architecte sonore, bâtissant des symphonies comme d’autres érigent des cathédrales. Le prix Georges Enesco et celui de la Villa Médicis hors les murs le couronnent, confirmant sa place parmi les élus de l’art musical.

#### **Acte III : Le bâtisseur de Perpignan**
Appelé à Perpignan en 1989 par Paul Alduy, Tosi prend les rênes du conservatoire. Comme un alchimiste, il transforme cet établissement en un phare du grand sud. 3 000 élèves, des festivals audacieux comme "Aujourd’hui Musiques" : Tosi insuffle une vie nouvelle à cette terre catalane.  

Dans l’effervescence de Perpignan, il dirige des orchestres flamboyants, collaborant avec des étoiles telles que Montserrat Caballé, Richard Galliano ou Michel Portal. Pourtant, son génie ne s’arrête pas à la baguette : compositeur inlassable, il donne vie à des opéras, des fresques historiques, des œuvres électroacoustiques, et même un *opéra rock*.

#### **Acte IV : Les heures sombres**
Mais tout grand destin est marqué par une tragédie. En 2022, un incendie ravage une partie de ses archives, détruisant une partie de sa mémoire créative. La scène est poignante : Tosi, debout face aux cendres, promet à lui-même :  
— *La musique est en moi. Je recréerai ce qui a été perdu.*  

#### **Acte V : L’héritage vivant**
Aujourd’hui, Daniel Tosi continue d’inspirer. Officier des Arts et des Lettres, il dirige toujours avec l’énergie d’un jeune homme et la sagesse d’un maître. En fondant le festival "Prospective 22e siècle", il rappelle que la musique est une éternelle avant-garde. Ses opéras, comme *Orphée*, transcendent les frontières du temps et des genres, tandis que ses élèves perpétuent son esprit novateur.

**Épilogue**  
Comme dans *Amadeus*, Daniel Tosi est un homme habité par la musique, oscillant entre humanité et génie. Là où Mozart était jalousé par Salieri, Tosi est aimé et respecté par tous ceux qui l’entourent. Il n’est pas simplement un chef d’orchestre ou un compositeur ; il est un passeur, portant la musique au-delà des âges.