André Labarrére feu le maire socialiste de Pau https://fr.wikipedia.org/wiki/Andr%C3%A9_Labarr%C3%A8re avait confié à un journaliste au sortir d'un repas:" socialiste, c'est la manière la plus sympa d'être de droite".

Il est vrai que depuis 1983 et le grand revirement de François Mitterrand , le parti socialiste au pouvoir a passé ses idées de gauche et nos larmes, à gauche, pour mieux emprunter la porte à droite, qu'il a préféré appelé par décence et pudeur libéralisme ou "voix de la raison et du pragmatisme"  . Mais le général de Gaulle disait déjà en son temps: "Je n'aime pas les socialistes, parce qu'ils ne sont pas socialistes!"

Donc les socialistes , ont déguisé leur nouvelle posture en "progressisme" , qui, si on regarde bien, sonne bien à l'oreille et ne veut pas dire grand chose.

Après pour justifier leur lente, mais continue glissade vers le laissez-faire du renard libre dans le poulailler libre, ils se sont annoncés "sociaux-démocrates", puis "sociaux-libéraux", alors qu'il n'y avait plus dans leur placard à penser de paquet de "social" (mot pourtant à la racine de leur nom) .

Les socialistes ont abandonné idéologiquement le "prolétariat" et la "lutte des classes" https://www.dailymotion.com/video/xwllg4 au profit de "la lutte des places" et de la "défense des minorités" , parce que les ouvriers sont des "puent la sueur" , le tout sous les conseils judicieux du "think tank" "Terra Nova" http://tnova.fr/qui-sommes-nous/notre-ambition.

Mais tout cela n'a comme résultat que la montée du Front National, jeu d'ombres agité par les partis dit de gouvernement pour mieux se faire réélire aux second tour sous le nom de "front républicain" .

Mais voilà, que la farce mille fois répétée fonctionne encore une fois aux élections présidentielles, mais au profit d'un jeune loup qui se dit qu'il n'a plus besoin ni de masque, ni de corps intermédiaires pour gouverner au nom des entreprises du CAC 40, et qui s'est en marche notamment sur "Ce grand cadavre à la renverse" qu'est le parti socialiste.

Benoît Hamon qui doit aussi faire face à une trahison de l'intérieur en faveur de Macron ne fait que 6% des votes. Aux législatives qui suivront ce sera la débâcle pour les socialistes...

Après un long silence des cadres socialistes du département,  qui se sont tus sur les affaires locales des PO et de sa capitale préfectorale Perpignan , au prétexte que le nouveau premier secrétaire du parti se serait fait par trop malmener dans la manifestation des cheminots parce qu'idéologiquement, il n'avait rien à y faire qu'un acte de présence, Ségoléne Neuville https://fr.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9gol%C3%A8ne_Neuville, reprends les armes des micros et s'indigne sur France-Bleu Roussillon!

https://www.francebleu.fr/infos/politique/video-segolene-neuville-en-colere-contre-la-france-insoumise-une-gauche-radicale-violente-1521793226

Ségoléne Neuville dont la devise doit être la phrase de Cioran:" Ne nous suicidons pas tout de site, il reste encore quelqu'un à décevoir", prend un ton d'indignation de carton pâte et conchie ce qu'elle appelle : "la gauche violente" . Elle reprend en brandissant ce qui est entre un avertissement et la malédiction de Jacques de Molay, le grand Maître des templiers sur son bûcher:" parce que c'est ça, hun, tant qu'il y aura cette mentalité d'exclusion avec de la violence, et bien s'est eux qui empêcheront le retour de la gauche au pouvoir"

Lorsqu'on connaît Ségoléne Neuville,  on pourrait dire qu'elle fait comme on dit en psychologie "une projection".

"En psychologie et en psychanalyse, la projection correspond à l'opération mentale par laquelle une personne attribue à quelqu'un d'autre ses propres sentiments, dans le but de se sortir d'une situation émotionnelle vécue comme intolérable par elle: la personne n'a pas conscience d'appliquer ce mécanisme, justement car elle n'accepte pas les sentiments, ou sensations, qu'elle « projette » à l'extérieur, sur l'autre ou sur un objet. Il s'agit donc de mouvements pulsionnels intolérables, ou en tout cas, perçus comme tels".

Bref, pour elle suppute que la vulgarité, s'est la manière dont se comportent les autres.

https://www.francebleu.fr/emissions/face-a-la-presse/roussillon/segolene-neuville-ancienne-ministre-1ere-secretaire-du-ps-dans-les-pyrenees-orientales?xtmc=s%C3%A9gol%C3%A9ne%20neuville&xtnp=1&xtcr=2

Et puis, le retour de la gauche au pouvoir ne concerne en rien les socialistes pour les raisons énoncées des le début de cet article .

C'est fascinant, chez les élus socialistes, cette faculté à se revendiquer de gauche, alors que la succession de leurs mandats a démontré l'inverse. Les seules convictions qu'ils ont incarnées , c'est qu'il fallait être du bon coté du manche! Preuve en est, c'est qu'une des rares mesures que la secrétaire d'état aux handicapés et à l'exclusion qu'était sous François Hollande Ségoléne Neuville a failli prendre (heureusement que les associations des paralysés se soient remuées à l'époque) , c'est de taxer l'épargne des handicapés http://www.faire-face.fr/2015/10/02/aah-calcul-revenus-epargne/ ...

Alors, la patrie lui serait reconnaissante si elle faisait sienne, le tube de Dépêche Mode: "Enjoy the silenche"

Voir aussi:

Disparition de Marie-France Lesparre ou la crémation de la dernière "bolchévique" par Nicolas Caudeville

http://l.archipel.contre-attaque.over-blog.fr/2014/05/disparition-de-marie-france-lesparre-ou-la-cremation-de-la-derniere-bolchevique-par-nicolas-caudeville.html

« Tous avec Ségolène Neuville, contre ces fumiers de machos de la chanson française ! » par l'Ours des ruchers de Cerdagne

http://l.archipel.contre-attaque.over-blog.fr/article-tous-avec-segolene-neuville-contre-ces-fumiers-de-machos-de-la-chanson-fran-aise-par-l-ours-d-100655997.html

Après le rap, les musulmans, le carnaval, le rugby... la députée Ségolène Neuville s'en prend au cinéma !par Olivier Amiel

http://l.archipel.contre-attaque.over-blog.fr/article-apres-le-rap-les-musulmans-le-carnaval-le-rugby-la-deputee-segolene-neuville-s-en-prend-au-cin-118038058.html

Ségoléne Neuville,la prostitution ce n'est pas le "Paradise" interview par Nicolas Caudeville

http://l.archipel.contre-attaque.over-blog.fr/article-segolene-neuville-la-prostitution-ce-n-est-pas-le-paradise-interview-par-nicolas-caudeville-65780666.html

A Perpignan on aime les artistes que s'ils sont connus et qu'une marque de voiture leur a consacré un véhicule ou aussi à moins qu'un élu vous collectionne! Sans quoi l'artiste d'ici et vivant est maltraité et méprisé. On ferme l'école d'art dont on revend le lieu à une vague fondation macédonienne. On ferme le centre d'art Walter Benjamin pour qu'un privée puisse y mettre sa propre collection. Et pour une fois que la mairie de Perpignan avait investi dans un artiste d'ici et vivant , n'attendant pas que le reste du monde l'ait reconnu pour le reconnâitre enfin, il démonte son oeuvre. Installé depuis 2011, l'entonnoir de MA2F ne gênait ni n'indignait qui que ce soit, il interpellait même le chaland d'un musée dont on avait organiser l'insignifiance (les réserves sont plus belles que ce est exposé, comme ces ossements de baleine stockés sous un escalier...) . Mais voilà le prétexte invoquée par la mairie mis dans la bouche de l'adjoint à la culture Michel Pinell qui a fait office de porte parole:" il y a des araignées, des souris, un risque d'éboulement de pierres sur un enfant, l'oeuvre étant en pierres sèches, elles ne sont pas scellées...  " Bref, le monde va basculer , c'est comme si "l'entonnoir" était une vieille centrale atomique il y a un devoir de précaution à la démonter. Et ben non justement , le lobby du nucléaire est plus fort que celui de l'entonnoir. C'est donc MA2F qui a payé pour déconstruire son oeuvre par ouvriers, en sa présence et en présence de son avocat, maître Jean Codognés (ainsi qu'un public venu le soutenir) sans quoi il eut été condamné à payer 1000 euros par jour d'astreinte.

La franc-maçonnerie est importante à Perpignan depuis le 18 iéme siècle. Elle est la deuxièmeville pour sa présence maçonnique après Paris. Cela a-t-il une influence sur la destinée de la ville? Ce n'est pas le sujet de cet article...

Mais pour parler d'une société secrète qui opère un grand remplacement au sein même de la population et ce, sans que même la-dite population se rende compte qu'elle participe de plus en plus à la dite société secrète à "l'insu de son plein gré" (ou de force) 

Pour la franc-maçonnerie, il s'agissait de dresser de sombres prisons aux vices et d'édifier des temples à la vertu. D'être l'ami du riche comme du pauvre pour peu qu'ils soient vertueux.

De savoir prononcer "tchiboulette" à la hauteur de ce que l'initiation et le rituel avaient permis d'intégrer, comme l'on taille sa pierre à l'intérieur de son fort intérieur. Mais aussi de ne pas se comporter en mauvais compagnon, en voulant voler les secrets du maître sans avoir à travailler pour les obtenir (le coté obscur de la force: plus facile, plus rapide, plus séduisant) .

La Franche-Bouffonerie quant à elle, a d'autres valeurs!

Loin de dresser de sombres prisons aux vices, elle se roulerait plutôt dedans comme un porc dans sa bauge (#balancetonporcauboutdunebalançoireetbercesledillusions) . Et quant à la vertu , elle ne l'utilise qu'en bain de siège. Parce que la vertu est une enclume qui ne fait que ralentir dans la course au tout à l’ego.Ici les miroirs ne sont pas un outil de dénonciation de son pire ennemi. Mais le témoin de son auto-munificence (loué-sois je et au prix d'une patente au centre ville) . Dans "Mon nom est personne", le pistolero Jack Beauregard disait à Personne (qui était quand même quelqu'un #NDLR) :" Tu brilles comme un miroir de bordel, même un aveugle te verrait au loin!." Et Personne de répondre:"J'aime que les gens me regardent!" .

Si l'on devait résumer cette philosophie, on pourrait dire: ne pas voir, mais être absolument vu, jusqu'à être le point de mire (pas la station spatiale russe) . 

Ne pas voir ce que l'on fait , c'est important sans quoi, même si le ridicule a jamais tué: on pourrait douter du bien-fondé de son agitation (et l'on finirait par s'auto-indigner et s'auto-dénoncer, en ignorant cependant que la main gauche, ne se doute pas une seule seconde de ce que pratique la main droite et qui rendrait sourd, si je m'en tient à ce que me dit mon con fesseur).

En cela tiennent-ils compte de l’exorde du poète persan Omar Khayyam dans les "Quatrains" :" Je suis allé me pencher sur tous les secrets de l'univers, et j'ai regagné ma solitude en enviant les aveugles que je rencontrais." 

Les penseurs de la franche-Bouffonnerie ont été marqués par ce passage récurant par les dessins-animés de Tex (pas l'humoriste) Avery , "Les aventures de Beep Beep et vil Coyote"  , lorsque le coyotte passe le ravin et regarde sous lui et qu'il voit le vide et qu'il tombe. 

Pour eux, c'est parce qu'il regarde sous lui et qu'il aperçoit le vide qu'il tombe. Alors qu'il ferait comme si le vide n'existait pas, qui sait jusqu'où le coyote aurait pu aller? Comme disait Buzz l'éclair:" Vers l'infini et l'au-delà!" 

La Franche-Bouffonnerie minorité agissante en passe de devenir la dictature de la majorité!  

Umberto Ecco écrivain et sémiologue,  auteur de l'édifiant et ésotérique "Pendule de Foucault" disait :"Les réseaux sociaux ont donné le droit de parole à des légions d'imbéciles qui, avant, ne parlaient qu'au bar, après un verre de vin et ne causaient aucun tort à la collectivité. On les faisait taire tout de suite alors qu'aujourd'hui ils ont le même droit de parole qu'un prix Nobel"

Les réseaux sociaux sont un outil de diffusion de masse, comme le fut le livre en son temps. A ce détail prés, qu'il soit plus compliqué d'écrire un livre, de se faire éditer, que de faire un commentaire sur les réseaux sociaux. Et de toutes manières, sur les réseaux sociaux, la plupart partagent ou ne parle plus, que de ce à quoi ils s'identifient que ce par quoi ils pourraient être atteint. 

Le danger c'est que chacun de nous peut être atteint en s'auto-initiant, tout intègre que l'on puisse-être! 

Comme disait Serge  Reggiani "il suffirait de presque rien" (mais lui, parlait de tout autre chose) . Il suffit juste du "laissez aller, laissez faire" des physiocrates aux 18 siècle appliqué à soit-même (pensez plus simplement à un accès non contrôlé de paresse intellectuelle) pour glisser subrepticement mais potentiellement de manière définitive du coté aux-secours de la farce!

Pour se garder de la Franche-Bouffonnerie il faut pratiquer une hygiène mentale irréprochable et pratiquer l'auto-ironie comme d'autres pratiquent les arts martiaux! (Parce que les arts marsupiaux sont les arts de se mettre son prochain dans sa poche, ce qui peut être aussi utile) 

Connaître et pratiquer Voltaire et Rabelais,comme on possède le maniement de l'épée et du bouclier. Enchaîner les attaques et parades (mais pas comme un paon fait la roue qu'il n'a même pas su inventer, la poutre et la paille non plus d'ailleurs!), de ces deux là, en ce qu'ils symbolisent, comme si notre survie mentale en dépendait ! 

Samedi 10 février. Les Limiñanas défendaient la sortie de leur nouvel album Shadow people au Mediator à Perpignan. Certains témoins disent que la terre a tremblé. On cherche encore les lézardes sous les décibels.

Juste avant, on a eu droit au space show des Moowalks. Un trio de minots venus de feue la motor city Detroit. Au chant et à la guitare, Jacob Dean un éphèbe à frange blonde. Regard vide, corps aux limites de la possession. A ses côtés, deux miss âgées d’une petite vingtaine : Kate Gutwald (basse) et Kerrigan Pearce (batterie). Drôle d’ambiance les Moonwalks. Avec leurs trombines figées et élégamment fardées, leur présence désincarnée. Trois quart d’heure de ruptures rythmiques, de chants aux nerfs contenus, de fils mélodiques décousus. La cervelle qui lutte contre l’emprise barbiturique. Le Mediator remplit peu à peu sa jauge. Des jeunes, des vieux, des curieux, des convaincus qui se massent et s’entassent. Les rockers lunaires du Michigan remercient le public et disparaissent.
Sur scène, c’est le changement de plateau. Les zicos des Limiñanas viennent prêter la main pour câbler, régler et accorder les instruments. Marie Limiñanas, la cogneuse rousse et enjouée, se pose face à ses tambours et vérifie la hauteur de son micro. Lionel Limiñanas se fait exploser la gueule à coup de flash alors qu’il accorde sa gratte. Bien malgré lui, il est cette idole en gestation. Derrière, on voit la silhouette d’Ivan Telefunken s’affairer auprès de son matos psyché. Ce type est le plus barré de la bande. Il danse des transes. Renaud Picard est là aussi. Gratteux délicat au chant si pop. En fin de soirée, sa voix sera sirène et nous amènera débusquer les flamants roses des derniers étangs. A gauche et à droite, en arrière plan toujours, on voit deux autres barbus s’affairer : Mickey à la basse obsédante et Martin qui arpège son ukulélé ou fait hurler ses claviers. Anton Newcombe, l’ancien démon du Brian Jonestown Massacre, s’amuse sur scène à filmer le public avec son portable. Les stars filment le public ; le public filme les stars. Le pixel en dernier avatar du lien social. Porca miseria.
Les lumières s’éteignent. La salle est déjà en surchauffe. Au siècle dernier, l’oxygène du Mediator était embrumé d’entêtantes fragrances cannabiques. On fait avec l’asepsie du moment. Les plus audacieux sirotent une pisse d’âne nommée bière dans des gobelets en plastique. Les Limiñanas déboulent sur scène. Ça gueule, ça crie, ça gigote autour de moi. Je suis dans la fosse avec des excités. J’ai plus l’habitude. Un type me file des coups de coude. J’ai envie de le tarter. Lionel amorce le riff obsédant d’Ouverture. Moi qui avais lâché le rock depuis des années, je sais pas ce que je fous là. Ou bien si je le sais : je suis venu ré-offrir mes esgourdes au saignement des larsens. Avant tout, les Limiñanas sont un bloc de cohérence. Le son est granuleux et râpeux. La pulsation se cale sur un beat primitif. Je pense : Le Cri de Munch. Sur scène, le line-up se complète quand la très magnétique Nicka fait sonner son timbre d’enjôleuse.  
Presque une heure et demie de concert. Sans aucune opération de séduction. « Nous sommes les Limiñanas de Cabestany », sera la seule sortie notable de Lionel. Merde. Qu’ils jouent devant dix personnes dans un bar de village ou 1000 pékins au Mediator, les Limiñanas ne sont pas là pour plaire. Hormis la prestigieuse présence de Newcombe, le public catalan n’a droit à aucun traitement de faveur. On auraient pu croire mais non. Ce soir, les Limiñanas ne jouent pas à la maison. Ils jouent c’est tout. Ou plutôt non : ils sont. Paris ou Perpignan pour eux, c’est du kif. Dans une interview, Lionel avait abordé cette affaire d’intégrité : « La seule règle sur laquelle on ne reviendra jamais, c’est l’autonomie, ne jamais bosser avec un directeur artistique et continuer de sortir les disques au rythme qu’on veut. On ne veut pas que qui que ce soit foute son nez dans nos affaires. Si tu baisses ta culotte dans la musique c’est même plus la peine. » Les musiciens montent leurs boucles en intensité, enchaînent les pistes et les fureurs, fabriquent ce lourd tout en en cognements binaires. Quelque chose dans mes os devient friable. Le public est là pour ramasser ce qu’il peut. Et comme il est docile, il en redemande. On aura droit à deux bis. Avec en prime une resucée étonnamment organique du Gloria de Van Morrison. Puis ils quitteront la scène. Rapidement. Presque désinvoltes. Sans trop se soucier de nous. Qui restons au tapis, démembrés. Un sourire un peu béat sur les lèvres. Des confettis poisseux en guise de neurones. Demain les absents nous demanderont : « Alors c’était comment ? »
Je cherche encore les mots. 
 

Voir aussi:

Pascal Comelade: Je ne suis jamais passé par les institutions! interview par Nicolas Caudeville

http://l.archipel.contre-attaque.over-blog.fr/2015/07/pascal-comelade-je-ne-suis-jamais-passe-par-les-institutions-interview-par-nicolas-caudeville.html

Glocal est un mot-valise dont la genèse a accompagné la mondialisation (globalisation pour les anglo-saxons) ; dans la valise il y a "local" explicitement tandis que "global" est suggéré par analogie à une lettre près. C'est l'extension des activités économiques à la planète qui a incité les multinationales -conformément à leur obligation existentielle de croissance- à décliner leurs produits et services selon les pays et cultures diverses qu'elles se devaient d'investir. Bref il fallait localiser pour mieux vendre.

C'est ainsi qu'on a pu dire qu'à Perpignan le Mammouth (une des premières grandes surfaces) est arrivé en dansant la sardane. Mais rapidement le terme a servi à désigner une entité nouvelle, plus conforme à la formation du mot. C'est dorénavant serait un lieu symbolique de recollement des choses globales existantes avec des choses locales existantes : par exemple, à chanter en anglais sur des rythmes en vogue les beautés et mérites du pays catalan ou, symétriquement à brocarder en catalan, les incartades de tel ou tel président. Glocal a donc gagné en symétrie. C'est ce qui, me semble-t-il, fait aujourd'hui tout son intérêt. C’est un élargissement du cadre qui permet de mieux penser ou repenser les questions locales. C'est sur ce propos que portera mon argument.

Le global c'est la perte d'identité

Tous ceux qui veulent se projeter dans le global doivent, pour y être seulement perçus, pour se donner une chance d'y exister, en adopter les codes. Des interprètes, par exemple, dans quelque domaine artistique que ce soit, doivent s’exprimer dans un anglais acceptable et se produire visuellement dans des codes vestimentaires et capillaires universellement partagés. Le concours de l’Eurovision en est l’illustration canonique. Quelques uns peuvent encore vendre une particularité locale mais alors elle devra retenir l’attention par un exotisme très marqué validable à l’international. L’exemple canonique est ici celui des Gypsy Kings , le groupe français qui a vendu le plus d’albums depuis 1982, qui a fait selon Wikipedia "autant de tours du monde que d’années de carrière", en exploitant allègrement un mélange de flamenco, de pop music et de rumba catalane. Mais c’est au prix "d’une faible reconnaissance dans leur pays d’origine". A la fin de leurs concerts disait le chanteur Nicolas Reyes, on leur demande s’ils sont espagnols ou mexicains (1). Dans tous ces cas l’identité d’origine est soit gommée soit détournée, exfiltrée, pour être vendable. Et perdre son identité c’est tout simplement se perdre.
 

Le local c'est l'enfermement dans un petit périmètre

A l’inverse le local pour se faire accepter dans son périmètre d’origine est contraint de forcer le trait et de justifier en permanence sa pureté socio-culturelle sur l’aire qu’il habite, et commencer par épater sa concierge, s’il en a une. Cela le rend d’autant moins exportable, pour cause d’étrangeté rédhibitoire. La clé presque exclusive de cet enfermement est la notion "d’artiste local" dont j’ai pu constater qu’elle déplaisait souverainement en général à ceux auxquels on l’appliquait. C’est ressenti quasiment comme une assignation à résidence. De plus, ce domaine est un enfer pavé de bonnes intentions tant il est vrai que la promotion acharnée du local et la célébration locale de ses mérites a pour effet de créer dans les esprits un couple oppositif local-global dans lequel chacun exclut radicalement l’autre. Local ou global, il faut choisir. L’artiste local est, de facto un artiste "rétréci" à l'échelle de sa localité. Mais on peut comprendre que cela suffise au bonheur de certains.es, et il serait stupide et injuste de jeter la pierre à quiconque.
 

Le glocal est un art nouveau

S’évader de cette prison locale par une démarche volontaire est une gageure. Elle a de très fortes chances d'apparaître comme un reniement aux yeux du public local. Le local exacerbé inhibe les désirs libérateurs. Le ressort de la motivation "économique" est certainement contre-productif dans la mesure où il pousse à singer les recettes qui marchent à l'extérieur. L’originalité de la création locale devient alors la pire des recommandations et les talents nouveaux se perdent dans d’improbables et pâles imitations. Je postule donc que les cas d’évasion constatés sont, en quelque sorte, des émergences involontaires inconscientes. On y trouve une aspiration naturelle et spontanée vers le glocal ; elles adviennent sans calcul préalable ; elles ne nécessitent aucune altération de la performance (au sens anglo-saxon de ce terme). Simplement le champ s’ouvre sous les pas de ceux.celles qui mettent en valeur  - parce que c’est aussi leur projet plus ou moins conscient-  des dimensions universelles dans leur pratique. Comment ne pas évoquer ici la carrière de Luis LLach, artiste "glocal" par excellence. Avec l’Estaca il a donné forme artistique à la contestation en Pologne -et dans combien d’autres pays-  avec la seule allégorie du pieu auquel nous sommes tous attachés » ; il a fait un triomphe au Japon en chantant en Catalan les mêmes chansons qu’à Barcelona ou Perpinya, et, revêtu de cette universalité, il est revenu dans ses terres représenter une circonscription au gouvernement de Catalunya. Le chanteur Cali joue dans la même cour : on a pu le voir avec le même naturel au stade Aimé Giral ou sur une tribune politique en période électorale porter l’espérance populaire et universelle du bonheur (2). Dans un autre domaine Barcelone, -ville-monde- constitue un exemple tout aussi convaincant. Le duo de Montserrat Caballé et de Freddy Mercury chantant Barcelona qui devait ouvrir les Jeux Olympiques de 1992 l’illustrent à merveille (illustration ci-dessus).
 

Le local peut-être la grenouille de la fable

On objectera que c’est peut-être l’acharnement au travail, la volonté d’arriver, voire une ambition démesurée qui sont à l’origine du succès "hors les murs". Et l’on n’oubliera pas de parler de talent. Mais qu’est-ce que le talent sinon cette faculté d’appréhender le monde et d’y trouver une place. C’est Jean Giono, qui s'est surnommé lui-même "le voyageur immobile" disait : "je me suis efforcé de décrire le monde non pas comme il est mais comme il est quand je m’y ajoute, ce qui, évidemment, ne le simplifie pas".
S’ajouter sans se renier au monde globalisé, voilà le défi de l’artiste local qui se trouvant à l’étroit sur son aire, sûr de son talent s’attache à cultiver l’universalité dans ses productions les plus personnelles.
Et c’est très compliqué !

NOTES

1 http://www.parismatch.com/Culture/Musique/Les-Gipsy-Kings-le-temps-des-gitans-549700,  Paris Match, le 21/02/2014, entretien avec Benjamin Locoge.
2 C'est quand le bonheur ?
3 Dans mon blog "Les signes du temps"(http://robertmarty.unblog.fr/) commencé en janvier 2009, les 150 articles sont classés selon les 3 catégories qui font l'objet du présent article.